Самые востребованные рекламные фотографы нашего времени

Что заставит зрителя задержать свой взгляд на странице журнала или остановиться у витринной вывески? Ответ на этот вопрос хоть и знают все, однако воплощение той самой удачной рекламы удается не каждому. Перед фотографом стоит непростая задача - воплотить нечто новое, смелое, возможно, провокационное и нетривиальное, сохранив, при этом, концепцию бренда. Продать продукт посредством снимка в какой-то мере тоже может считаться искусством. В этой статье речь пойдет о самых влиятельных и востребованных рекламных фотографов современности.

Первый в нашем списке – Вальтер Чин, канадец ямайского происхождения. Начало его карьеры было положено еще в университете, где он и обучался фотографии. Большинство его работ выполнено в жанре ню. Но под руководством такого мастера голое тело девушки превращается в настоящее искусство: отсутствие пошлости, грамотное построение теней и света, необычная локация и композиция фото – залог успеха фотографии Чина. Сейчас Вальтер сотрудничает с Vogue, Elle, GQ, Harper's & Queen, Sports Illustrated иVanity Fair.

Хорст Дикгердес – немец в мире фотографии – большая редкость, обычно этот рынок изобилует англичанами, американцами или французами. Хорст покинул родину еще в раннем возрасте, когда он поехал попытать счастье в Париже, именно здесь он серьезно занялся фотографией, а признание получил уже в Лондоне.  Центром его композиций всегда является модель.Стиль фотографий Хорста довольно сдержанный, при этом не лишен яркости и глянца. Он сотрудничает с Miu Miu, Chloé, Joop, Allessandro DellAqua, Kenzo, Levis, Burberry, Louis Vuitton и Lacoste.

 

«Самый известный из неизвестных» - именно так называют Тони Дюрана, в объектив которого попадают звезды первой величины. Обычно такие модели могут затенить фотографа, но, тем не менее, его работы регулярно попадают в известные журналы или остаются в портфолио известных моделей. Тони неоднократно фотографировал Бейонсе, Дженнифер Лопес, Бреда Питта, Тома Круза... этот список можно продолжать бесконечно. В каждой модели он открывает сексуальность, которую Тони всегда стремится сделать вневременной. В жанре рекламного фото, Дюран так же преуспел. В целом на его творчество повлияло три фактора: Хельмут Ньютон, любовь к женщинам и учеба на рекламном отделении. 

 

Если посмотреть на снимки Эрика Мадигана Хека, то можно удивиться изящности компьютерной обработки, которую применяет фотограф. Однако Эрик совсем не использует подобные методы работы, создавая свои шедевры всего лишь плёночным фотоаппаратом. Тем самым фотограф заставляет понервничать заказчиков, которые привыкли к другой организации съёмки. Не изменяя свои традициям, Хек добивается прекрасных снимков без лишней помощи светотехники, команды помощников и необычайно дорогих камер. Это можно назвать настоящим мастерством. 

Камилла Акранс прошла долгий путь, чтобы стать самым влиятельным фотографом в фешн-индустрии. Она начала в 15 лет, практически ничего не имея. Сама подгоняла одежду под размер моделей, сама готовила им бутерброды, словно знала, что когда-нибудь это принесет свои плоды. Её начали замечать, и из небольших журналов Камилла переходила работать в настоящие «гиганты» модного бизнеса. Для фотографа главное – рассказать историю в кадре, что и создало её стиль. 

Казалось, что Майлз Олдридж с ранних лет был предрасположен к творческой деятельности, его отец был арт-директором и сотрудничал с The Beatles и The Rolling Stones. Поддавшись постоянному окружению искусства, Майлз начал снимать своих знакомых. Однажды он пришел в редакцию английского Vogue, чтобы показать сделанные им фото своей подруги, которая мечтала стать моделью. Но вместо контракта для девушки, фотограф вышел из редакции с предложением снимать для самого известного модного журнала. Теперь Майлз Олдридж – постоянный фотограф не только для Vogue, но и L’Uomo Vogue и The New York Times Magazine.

Давид ЛаШапель – американский фотограф и режиссер рекламных роликов, который покорил заказчиков своим авторским стилем «сюрреалистического гламура». Он начал свою карьеру в Школе изящных искусств, затем переехал в Нью-Йорк и там познакомился с Энди Уорхолом. Его первой серьезной работой были съемки для журнала Interwiew.Отметим, что Давид не просто фотограф, но и режиссер клипов: снимал видеоролики для Кристины Агилеры, Дженнифер Лопес, Уитни Хьюсон и Элтона Джон. 

 

Американский фотограф и клипмейкер Терри Ричардсон родился в Нью-Йорке в творческой семье: его отец – известный фешн-фотограф Боб Ричардсон был довольно известный на тот момент. Терри играл на гитаре в музыкальной группе, но скоро понял, что его призвание вовсе не музыка, а фотоискусство. Стиль Ричардсона явно отличается от других его коллег: обычно работы носят автобиографический и повседневный характер, фотограф добавляет провокационные сюжеты и обнаженное тело модели – получается довольно пикантная, но нисколько не пошлая картинка, что и сделало ему имя. Он сотрудничал с Sisley,  Yves Saint Laurent, Tom Ford, Jimmy Choo, Lacoste, Diane Von Furstenberg, Zegna и Supreme. В 2007 году работал над съемкой кандидата в президенты США Барака Обамы.

 

Работы швейцарца Хенрика Халварссона видно сразу: его фотографии выдает неподдельная искренность передачи эмоций. Хенрик особенно акцентирует внимание на глазах и цветовой гамме снимка. Он сотрудничал с Diesel, Nokia, Ikea, Volvo, RussianVogue, Vanity Fair и выступил в качестве режиссера в создании клипа Мадонны Ray Of Light.

 

Человек, который пытается изменить мир – эти слова относятся к великому итальянскому фотографу ОливьероТоскани. Свою карьеру он начал со скандальной съёмки кампании для джинсов Иисуса, но большую известность ему принесло сотрудничество с брендом Benetton. Тоскани не боится затрагивать острые социальные проблемы, например, СПИД, расовую дискриминацию или войну. Его не раз привлекали к суду, компании, сотрудничавшие с ним, несли убытки. В 2000 году директор бренда Benetton разорвал отношения с Оливьеро. Фотограф долгое время жил в Нью-Йорке, где занимал должность креативного директора в журнале Talk. Итальянец постоянно повторяет: «Реклама должна быть намного больше, чем продажа товара», имеено по этой причине его работы всегда «трогают за живое».

 

Питер Липпман родился в Нью-Йорке, но давно уже считает себя парижским фотографом, вот уже больше 25 лет он живёт и работает в Париже, сотрудничая с такими именами, как Cartier, Christian Louboutin, журналами Vogue, Marie Claire, NY Times, The Sunday Times, Le Figaro и многими другими брендами. Сначала Питер пробовал себя в качестве журналиста, но скоро понял, что этот совсем не то, чем он должен заниматься. Собрав чемоданы, фотограф отправился в Париж, где после полугода работы ассистентом у Дэтли Тревза, он начинает собственную карьеру. Питер работает в стиле предметной съемки: всегда деликатный, уместный юмор, идеальная композиция, гениальная идея и безупречное исполнение – все это выделяет его среди прочих. 

 

 

 

 

 

 

Текст: Алина Антонова

 

 

;